在山水画这片浩瀚的艺海中，每位画家都试图用独特的笔触，讲述自己与自然山水间的深情对话。岭南画家周波，正是这样一位在笔墨间探寻自我，用个性化的艺术视觉语言诠释自然山水情感的艺术家。

周波画作《山色空濛雨亦奇》68x68cm 2021年

“外师造化，中得心源”，这句古训道出了画家与自然、创作之间的微妙关系，也深刻表达了画家周波在山水画写生创作中的执着追求。他深知，要想在山水画这片领域留下自己的印记，必须深入自然，从万千山水间汲取灵感，提炼出独属于自己的艺术视觉语言。他跋山涉水，遍访名山大川，从苍茫的大山到涓涓细流，每一处风景都留下了他的足迹与深刻感悟。

周波画作《南山寺天王殿》68x68cm 2021年

周波曾言：“从辽阔的天南地北到熟悉的老家信宜，面对千姿百态的自然山水，我始终坚守着自己独特的视觉感受。在注重感觉、感悟、感情的基础上，我力求使画面呈现出笔力、墨韵、气息与神韵。我既不否认山水画对物象原形特征的再现，也不放松对大自然千变万化的捕捉。我所营造的水墨空间，幽深、空灵、虚幻、玄妙，元气流动又天机自然。这样的画面既展现了南方山水的细腻与阴柔，又融入了北派山水的气势与阳刚。在我看来，自然与人的气息是息息相通的，山水与人之间存在着微妙的感应与联系，它们相互呼应，共同构筑出一幅幅意境深远的画面。”

周波画作《清晓》68x68cm 2021年

从这段话中，我们可以深刻感受到周波在观察自然时的敏锐与细腻。他总能捕捉到山水与人之间的同形、同构相互感应的微妙之处，将这种感应融入到自己的画作中，使山水不再是简单的自然景观，而是具有了生命力和情感的存在。这种将自然与人相融合的理念，赋予了周波的山水画作品具有独特而深刻的意境与情趣。

实际上，周波的山水画不仅是他对自然的感悟与表达，更是他内心世界的真实写照。他的画作中蕴含着他对生活的热爱、对自然的敬畏、对艺术的执着追求。每一幅作品都是他对自然与人的关系的深入思考与探索的结晶。

周波画作《险滩安渡》68x68cm 2022年

正如北宋郭熙、郭思在《林泉高致•山水训》中所言：“春山澹冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”这种缘情致韵的审美情趣，恰好与周波的山水画作品所追求的“立意行意，以意造型”的理念相契合。总得来讲，岭南画家周波的山水画是以独特的艺术视觉语言，生动诠释了自然山水的魅力与情感，展现了他对艺术的深刻理解与执着追求。

周波画作《春到太行》136x68cm 2014年

艺术家简介

周波，60年代生于广东信宜，中国美术家协会会员。现为广东省人民政府文史研究馆艺术创作中心特约研究员，中国画创作研究院院聘画家，深圳市时代书画院副院长。

周波画作《溪林话古》68x68cm 2022年

（全文完）