（文/郑梧沐）“无人扶我青云志，我自踏雪至山巅”，这是我最近在画家王炳辰的朋友圈注意到的一句话。是的，艺术探索和艺术提升，自古以来并没有捷径，需要一步一步走，走着走着一个不经意间发现了那个属于自己的“特色图式”，这个历程是孤独的，是痛苦的，是无助的，是需要有很强大的毅力在做支撑。因为喜欢，即便头破血流，也要迎难而上，登上一座又一座的艺术高峰。

王炳辰画作 南岩秋色

这种过程，就跟户外登山一模一样，有人“登着登着突然倒下了”，有人“实在上不去了，选择了下坡回撤”，有人“选择了就地扎营，放空一切休养生息”，有人“继续蹒跚，不畏风暴，不畏艰险，独自登顶，享受王者的荣耀”。

画家王炳辰

王炳辰，中国美术家协会会员、江苏省美术家协会会员、江苏省书法家协会会员、邳州市美术家协会副主席兼秘书长、牛头画社外联部主任。

王炳辰画作 闽西印象

拜读王炳辰的画作，你会发现他笔下的山川很浑厚，或者用“大气磅礴”形容也不为过，他通过画面层次上的大黑大白色彩对比、视觉空间上的高远平远结合、山川沟壑辅以云和水、笔墨书写配合渲染等方式来让你惊叹“大自然的鬼斧神工”。

王炳辰画作 蜀山晨韵

像他笔下的《南岩秋色》《闽西印象》《蜀山晨韵》《山乡雨霁》《巴山秋晨》《丹巴秋深》等画作，给人一种身临其境的感觉。每一幅画作都是花了很多时间精力去创作，笔线繁多，即便是高手，也很难仿得一模一样的出来。

王炳辰画作 山乡雨霁

当然，这也只是王炳辰正值青年，身体和眼睛视力还能吃得消画出来的画作，随着时间推移，往大写意山水、小写意山水创作，是必然。所以我个人很看好王炳辰的艺术发展前景。每一个画家一生的艺术创作，不会局限在某一个固定图式上，特别是像王炳辰这类“艺术水平处于上升状态”的青年画家，未来不可限量。

王炳辰画作 巴山秋晨

艺术三重境界。第一是形与技的层次，处于这个层次的画家注重画面的视觉效果，一幅作品让你赏心悦目，让你愉快和满足。第二层次是境的层次，就是一幅作品已经能让你身临其境了，强调作品的意境和情感表达。第三层是道，这一境界追求的是艺术家与作品之间的和谐统一，以及人与自然界的完美融合。天人合一，富于哲理。

王炳辰画作 丹巴秋深

如果从三重境界来看，王炳辰已经走过第一层次的行与技，处在第二层次的“境”，后面就是“道”第三层了。所以这也就是为啥上面我说很看好他。

还有江苏历来出书画名人，近半部中国美术史均由江苏画家书写。从东晋至清代，史载画家1100余位，其中400余位是江苏的，占比近40%；20世纪评出的13位大师级画家，其中5位是江苏的，占比也接近40%。足以见得，江苏省在国画领域的地位是“国画高地”。

王炳辰画作 台上人家

一方水土滋育一方人，长期在浓厚文化氛围的熏陶下，王炳辰的画里也有江南“天青色等烟雨”的诗意。在这样的“内外部环境里”锻造，上升到“道”的艺术层次是必然。