“长安画派”创始人之一、著名山水画家——何海霞（1908—1998），初名何福海，字瀛，又字登瀛；18岁加入北平中国画学研究会，得到当时画坛领袖周肇祥、金城的亲自指导；1924年从师韩公典习研传统绘画艺术，得韩氏严谨笔法。
1931年，在中国画学研究会第九次展览中，何海霞创作的《饷鸟图》以清新淡雅的画面呈现悠悠古意，平实简远而又趣味横生，深得张大千的好评。1935年为张大千入室弟子，从习14年，为大千高足；1936年曾与齐白石、张大千、于非闇、萧谦中、胡佩衡等多次合开画展，崭露头角；山水入古而化，融合水墨丹青，颇得大千秘奥；构图能迭出新意。
1951年何海霞迁居西安后进入艺术发展创新的崭新阶段，与赵望云、石鲁等画家一起坚持“一手伸向传统，一手伸向生活”，努力开拓中国山水画的新天地，共同开创了在我国画史上影响深远的“长安画派”，被誉为“长安画派三杰”之一、“中国画界的‘全能冠军’”、“世纪艺术大匠”和“金碧青绿山水第一人”。
主要作品有《黄河禹门口》、《春在田间》、《驯服黄河》、《华山》、《庐山图》、《宝成铁路》、《大地长春》、《晴峦暖翠图》、《天开图画》、《爱我河山》、《禹门三叠浪》、《富春江上》、《看山还看祖国山》等。
何海霞的早期山水画以工笔画为主，后期作品以泼墨写意为主。两种风格都强调画中山水的磅礴气势与幽深意境。何海霞笔下的山水有一股阳刚气，显示了他宽广坦荡的胸襟。欣赏何海霞的山水画，一定要了解他的性格，才能看懂画中的气韵。
何海霞在西北期间，特别喜欢画华山。华山以险峻著称，顶天立地看上去好像一道天然屏障。何海霞画华山的时候喜欢用青绿色彩，让华山多了一丝“俏皮”。恰当地运用色彩，可以拉近作品与欣赏者间的距离。
何海霞在创作中注重远游写生，丰富见闻。他认为，技法可以学习，生活阅历要靠积累。处处留心皆学问，从生活中发现美，才能提升作品的意境，达到自由创作的阶段。
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